Między twoimi drzemkami

Opis
Między twoimi drzemkami to spektakl na podstawie współczesnego komediodramatu argentyńskiej autorki Brendy Howlin (zaprezentowane prapremierowo na PC Dramie w Gdańsku). Punkt wyjścia stanowi doświadczenie młodej pary po narodzinach dziecka, moment, w którym codzienność rozpada się na krótkie, urwane sekwencje podporządkowane rytmowi niemowlęcych drzemek. W centrum narracji znajduje się bohaterka, świeżo upieczona matka, próbująca odnaleźć siebie pomiędzy zmęczeniem, bliskością, lękiem i poczuciem utraty dawnej tożsamości.
Dramaturgia utworu oparta jest na fragmentaryczności: kolejne sceny mają formę migotliwych obrazów, fantazji, wyolbrzymionych lęków i gorzko-komicznych sytuacji, które odsłaniają niefiltrowane doświadczenie macierzyństwa, dalekie od kulturowych mitów „naturalnego powołania”. Ciało, emocje i percepcja czasu splatają się tu w teatrze sensorycznym, w którym banalne bodźce, jak płacz, cisza, mleko, zmęczenie, budują atmosferę klaustrofobii i intensywnej obecności.
To spektakl z elementami ruchu scenicznego, traktowanego jako narzędzie pogłębiania relacji między tekstem a ciałem aktorów. Projekt zakłada bezpośredni kontakt z publicznością i zaproszenie jej do refleksji nad społecznym, emocjonalnym i politycznym wymiarem macierzyństwa we współczesnym świecie.
Twórcy:
Paulina Eryka Masa - Iberystka, dramatopisarka, tłumaczka, oraz twórczyni związana z polskim i hiszpańskojęzycznym środowiskiem teatralnym. Absolwentka filologii romańskiej i iberystyki Uniwersytetu Gdańskiego, członkini zwyczajna Stowarzyszenia Tłumaczy Literatury oraz członkini Fundacji Hiszpański Konsulat Kultury. W 2017 roku uzyskała dyplom Título de Bachiller nadawany przez Ministerstwo Edukacji, Kultury i Sportu Hiszpanii. Studiowała również Italianistykę i Wiedzę o Teatrze. Ponadto, rozwija praktykę taneczną, przez lata szkoląc się w tańcu flamenco w Polsce i Hiszpanii, co stanowi ważne źródło inspiracji dla jej wrażliwości twórczej i dramaturgicznej.
Jej twórczość była wielokrotnie wyróżniana. Trzykrotnie znalazła się w półfinale Gdyńskiej Nagrody Dramaturgicznej (2021, 2022, 2023), a jej spektakle brały udział w Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. W 2023 roku zdobyła Nagrodę Publiczności Nagrody Miasta Gdańska dla Młodych Twórców Kultury, a także nagrodę Santander Universidades dla najlepszych studentów i doktorantów. Jej przekład sztuki Harmonia ciszy autorstwa Loli Blasco został nagrodzony międzynarodowym prestiżowym wyróżnieniem EURODRAM, a miesięcznik Teatr dwukrotnie umieścił jej przekład w zestawieniu „Najlepsze, najlepszy, najlepsi” – w kategorii najlepszej nowej sztuki obcojęzycznej (2022 i 2023).
Tobiasz Sebastian Berg - artysta interdyscyplinarny, choreograf i twórca nowoczesnych form opery, w których taniec i ruch stają się narzędziem budowania wspólnoty, inkluzji i empatii. Studiuje Leadership and Communication na Harvard University. Absolwent Wydziału Teatru Tańca Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie, Szkoły Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego w Katowicach (Produkcja Filmowa), Dyplomacji Kulturalnej na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz Zarządzania Kulturą na Uniwersytecie Ekonomicznym w Katowicach. W 2022 roku jako pierwszy artysta w historii polskiej opery otrzymał prestiżową FEDORA Biennale Prize za spektakl „Łabędzie”, uznany również przez „Dwutygodnik” za Wydarzenie Roku. Twórca autorskich koncepcji warsztatowych opartych na ruchu, które wspierają społeczną inkluzję, niwelują bariery i wzmacniają głos grup marginalizowanych, tworzący między innymi w Argentynie, Korei Południowej, Rwandzie, Chinach. W swoich projektach łączy eksperyment sceniczny z realną zmianą społeczną, rozwijając idee opery jako przestrzeni dialogu międzykulturowego i odpowiedzialności artystycznej. Swoim innowacyjnym podejściem do choreografii i teatru nieustannie przekracza granice gatunków, oferując widzom doświadczenia artystyczne, które dotykają ciała, świadomości.
Urszula Kobiela - Absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu (2017-2022). Aktorka, współpracująca z teatrami Państwowymi, jak i współtworząca spektakle Offowe. Nagrodzona m.in. Na festiwalu spektakli muzycznych „Przygrywka".
Dominik Smaruj - aktor teatralny i filmowy, ur. 1992. Absolwent Akademii Sztuk Teatralnych we Wrocławiu, lata 2017-2022. Pochodzi z Gryfina, skąd już blisko do Szczecina i Bałtyku. Wytypowany w rankingu NAJLEPSZY, NAJLEPSZA, NAJLEPSI w kategorii „Najlepsza rola męska" i w sezonie 2023/2024 według miesięcznika „Teatr". Nominowany do Wrocławskiej Nagrody Artystycznej 2024 w kategorii Teatr.
Fragment recenzji autorstwa Łukasza Rudzińskiego:
„Argentyńska dramatopisarka Brenda Howlin tę bardzo uniwersalną i życiową historię przybliża z dużą dozą humoru. Doświadczenia bohaterów – Kobiety i Mężczyzny – z perspektywy widza prowokują salwy śmiechu, w czym spora zasługa sprawnej reżyserii i dobrej gry aktorskiej Urszuli Kobieli i Dominika Smaruja. Paulina Eryka Masa (która tekst również przetłumaczyła z języka hiszpańskiego) zdecydowała się na nieco przewrotny pomysł aby w role młodego małżeństwo weszli… nowożeńcy, bowiem aktorzy, jak sami przyznali w późniejszej rozmowie z prof. Wojciechem Owczarskim, wzięli ślub pół roku temu. Dzięki temu bliskość między bohaterami ma mocno zaznaczony w ruchu scenicznym przez Tobiasza Sebastiana Berga wymiar cielesny, który nie sposób wypracować w toku jednej czy dwóch prób. Szczególnie imponuje „Taniec cyca”, który nawiązuje do rytmów afrykańskich, pierwotnych instynktów i kończy się taneczną sceną seksu".
Realizatorzy
Obsada
Urszula Kobiela, Dominik Smaruj
Wokół spektaklu






